Tout d’abord je voulais m’excuser pour mon absence prolongée sur mon blog. J’ai tout d’abord eu mes examens puis les vacances sont arrivées et les fêtes de fin d’année, je n’ai donc pas eu beaucoup de temps à consacrer à mon blog ces derniers temps.
J’espère que vous avez passé de merveilleuses fêtes de fin d’année en famille, avec vos amis, …
Je tenais à vous souhaiter mes meilleurs voeux pour 2015, une année pleine de bonheur, d’amour, de réussite dans vos projets.
Les fêtes de Noël sont très importantes pour moi, c’est l’occasion pour se retrouver en famille, voir mes cousins et mes grand-parents que je ne vois pas très souvent. C’est aussi l’occasion de partager un bon repas, de partager des souvenirs d’enfance et des petites anecdotes souvent rigolotes sur les bêtises qu’ont pu faire les uns et les autres pendant leur enfance haha !
Cette année c’est la première année où je ne fêtais pas Noël à Paris. J’ai eu l’occasion de partir pendant 5jours avec mes parents, frères et soeurs ainsi que des amis au ski aux Arcs. Semaine un petit peu particulière, il a fait un temps de rêve mais la neige n’était pas vraiment présente. On s’est bien amusé, on a bien profité, cela faisait presque trois ans que je n’étais pas partie au ski.
Enfin pour finir, je vous présente rapidement ce que l’on m’a offert pour Noël. J’aime beaucoup lire ce genre d’article ou regarder ces vidéos sur Youtube. Je voulais au départ vous faire ma petite WishList mais je n’avais malheureusement pas eu le temps.
Gants H&M: 19,99€
Cardigan COS: 69,00€
Livre Loulou de la Falaise: 50€
Basket Mango: 49,99€
Pantalon à pince Mango: 34,99€
Et vous, comment étaient vos fêtes de fin d’année ? Quelles sont vos résolutions pour 2015 ? Quels cadeaux avez-vous eu à Noël ?
Aujourd’hui, j’ai décidé de vous parler de mes indispensables de l’hiver. Et oui ! L’hiver s’installe petit à petit à Paris. Et puis nous approchons de Noël, l’une de mes périodes préférées.
Pour moi, l’hiver rime avec cocooning, j’aime bien passer mes soirées emmitouflée dans un plaid avec un thé ou une infusion et regarder des séries, films et en chouchoutant mon corps abimé par le froid et la sécheresse de l’hiver.
Côté beauté, en hiver j’aime beaucoup faire des masques, m’étaler de la crème, faire des gommages, ca fait du bien, c’est relaxant et ca permet de penser à autre chose lorsqu’on a passé une dure journée de cours et dans le froid. En général, je me fais une petite soirée cocooning au moins une ou deux fois par semaine, tout dépend du temps que j’ai. Je prends une douche bieeeeen longguuuue et je me fais des masques, gommages, je lave mes cheveux, etc. Et ensuite, je m’hydrate la peau.
Voici les produits que j’aime bien utiliser:
Shampooing aux oeuf Dop
Après Shampoing pour cheveux châtains à bruns Le Petit Marseillais
Masque soin pour cheveux secs Le Petit Marseillais
Gel exfoliant matifiant Visibly Clear Neutrogena
Body Butter yourself Soap and Glory
Gommage corps Smoothie Breakfast Scrub Soap and Glory
Masque à l’argile rose Cattier
Côté mode, en hiver, j’aime bien porter des gros pulls, des gros manteaux qui tiennent bien chauds mais toujours avec une petite touche rock’n’roll, toujours du noir, du blanc, du gris, des couleurs neutres. Ma mère possède beaucoup de cardigans en laine qu’elle avait acheté lorsqu’elle était jeune avec de jolis boutons dorés. J’aime beaucoup lui piquer, une petite touche « bourgeoise » mélangée généralement avec une jupe ou un pantalon en cuir histoire de casser le côté « catho bourge du XVIème » haha.
Toque en fausse fourrure Zara: 29,95€
Paire de gants zippé en cuir Mango: 29,99€
Bottes en cuir Zara: 89,95€
Cardigan torsadé Mango: 29,99€
Écharpe en cachemire mélangé Uniqlo: 29,90€
Côté déco, un seul objet est vraiment important pour moi en hiver, c’est un plaid. En effet, il ne fait pas très chaud chez moi et j’aime bien m’emmitoufler dans un plaid pour avoir bien bien chaud et ne pas attraper froid.
Plaid à motif chevrons H&M Home: 29,99€
Plaid laine torsades Zara Home: 69,99€
Plaid fourrure effet aquatique Zara Home: 99,99€
Côté film et musique, ca ne change pas de d’habitude, j’aime toujours autant la musique des années 60-70 des yéyés au psychrock en passant par la folk et le rock. J’aime bien aussi écouter Etienne Daho en ce moment et son fameux album « la notte la notte » sorti en 1984, surtout « Week-end à Rome ». Cette chanson permet de m’évader un petit peu dans cette période pas forcément facile avec mon semestre de cours qui se termine (Beaucoup de dossiers et oraux), mes partiels qui approchent et mon boulot chez COS.
Pour les films, en ce moment j’aime bien regarder les films de la nouvelle vague comme Belle de Jour de Luis Buñuel, la Piscine de Jacques Deray. Pour continuer avec les films avec Romy Schneider, lorsqu’arrive l’hiver, c’est un rituel pour moi de regarder la série des film Sissi, je les regarde tous les ans pendant la période hivernale depuis que je suis toute petite, c’est mon petit péché mignon.
Ce jeudi 20 novembre, les photos de la nouvelle collection de Saint Laurent sont sorties sur Internet. Cette collection est baptisée « Psych rock » et représente bien l’esprit que le créateur Hedi Slimane a voulu donner à cette nouvelle ligne.
Dans cette collection, il y a tout ce que j’aime: du cuir, de la dentelle, du noir, du blanc, des bijoux imposants, des robes romantiques, des chapeaux, des franges, de la fourrure, du velours, bref tout ce qu’il faut pour un look bohème rock inspiré des années 70. En regardant la collection, je pense instinctivement à Marianne Faithfull, Pamela Courson (la compagne de Jim Morrison), à Janis Joplin, Grace Slick (Chanteuse de Jefferson Airplane), Joni Mitchell ou encore la chanteuse Melanie. Je vous laisse savourer ce petit moment de bonheur qui nous replonge dans les années où tout était permis.
Pour regarder cette petite série de photo, je vous ai mis une musique des Jefferson Airplane à écouter pour se replonger dans les années psychédéliques.
Je reviens aujourd’hui pour vous parler de la marque J.Crew. En effet, la jeudi dernier j’ai été invitée par Grazia à la présentation de la nouvelle collection S/S 15 de J.Crew. Mais vous allez me dire, qu’est ce que J.Crew ?
C’est LA marque adulée par toutes les new-yorkaises en ce moment ! J.Crew est une marque américaine créée en 1983. Au départ, elle ne faisait que de la vente par catalogue puis elle a commencé à ouvrir des boutiques au fur et à mesure de son développement. En 2003, la marque engage Millard Dexler, ancien CEO de Gap pour étendre la marque à l’international, c’est le début de son expansion. Il prend alors sous son aile Jenna Lyons, une jeune styliste pour repenser en profondeur tous les codes de la marque. Grâce à eux, la marque devient connue dans le monde entier. Début 2014, J.Crew comptait plus de 330 points de vente à travers le monde et ce nombre ne fait que grandir. En effet, en mars 2015, la marque ouvrira sa première boutique à Paris, dans le Marais consacrée à la mode féminine mais plus tard dans l’année, elle ouvrira également une boutique pour les hommes.
Jenna Lyons, présidente et directrice artistique de J.Crew
Le jeudi 13 novembre, je me suis donc rendue avec une amie, Laura, à la soirée J.Crew. Nous sommes arrivées rue de Tilsitt dans le 8ème arrondissement devant un magnifique hôtel particulier. Nous avons ensuite monté quelques marches et nous sommes entrées dans un somptueux appartement, où se tenait la soirée. A cette occasion, la marque exposait sa nouvelle collection qui n’est pas encore sortie en magasin, INCROYABLE !
Incroyablement fan de cette tenue et surtout de la chemise blanche qui peut être portée aussi bien avec un jean et des basket qu’avec une jupe crayon, une petite ceinture pour marquer la taille et des jolis escarpins noirs.
Des ambassadeurs de J.Crew se baladaient dans l’appartement munis d’un Ipad, afin d’expliquer aux invités la nouvelle collection mais aussi pour nous aider à nous inscrire sur le site internet. Nous pouvions bénéficier d’un code promo pour commander la collection actuelle (F/W 14/15) et commander en avant-première la prochaine collection.
Laura et Moi
A cette occasion, avec Laura, nous avons pu rencontrer la store manager d’une des boutiques à Londres, qui allait devenir la store manager de la boutique parisienne. Nous avons discuté avec elle de nos expériences londoniennes de l’an passé et elle, de son appréhension de venir s’installer à Paris. Elle nous a ensuite proposé de venir la voir à la boutique dès que celle-ci aura ouvert ses portes en Mars, TROP HÂTE !!!
Je suis fan de la tenue à droite, très classe et sobre, à porter avec des talons 😉
Après quelques petits tours dans l’appartement, quelques coupes de champagnes et quelques photos de la collection, nous sommes repartis de la soirée, avec au bras, des petits goodies, le magazine Grazia, une jolie étole J.Crew en soie et laine et le book de la collection.
J’aime beaucoup la veste de la tenue du milieu mais je suis moins fan des tenues autour, qui sont très inspirées de tenues « sahariennes » et militaires.
J’adore la tenue kid, petite combishort et panama, très casual pour aller à la plage !
J’attends avec impatience de pouvoir découvrir la boutique à Paris, et j’espère que vous viendrez y faire un petit tour 😉 !
Aujourd’hui, j’avais envie de vous faire part de ma petite wishlist chez COS.
En effet, je ne connaissais pas vraiment ce magasin avant d’y postuler en tant que vendeuse le mois dernier. J’ai passé l’entretien à la boutique la plus connue: Rue des Rosiers dans le 4ème Arr.
J’ai été prise et je travaille désormais tous les samedis chez COS rue de Charonne.
J’ai eu mon premier jour hier et j’ai pu découvrir toute leur collection, les différentes coupes et je peux vous dire que j’en suis tombée folle amouuureeuuuse ! On y trouve des basiques à prix abordables et de bonne qualités (T-shirt blanc basique à 15€), des gros pulls en laines de différentes couleurs, des jupes en néoprène, des petites robes noires, … Moi qui adore ce qui est basique et surtout les couleurs sobres, je suis plutôt servie dans cette boutique !
Travaillant chez Cos, j’ai des réductions employés donc autant vous dire que je vais dévaliser le magasin !!!!!!
Aujourd’hui, je vous propose un petit article répertoriant les différentes expositions sur la mode qui ont lieu en ce moment ou auront lieu dans les prochains mois. De Anvers à Barcelone, de Londres à Paris, en passant par Calais et Bruxelles, une multitude d’expositions sont proposées, on adooooore ! Petit prétexte supplémentaire pour voyager dans les différentes villes où la mode est omniprésente !
Sensation à la Cité internationale de la Dentelle et de la Mode, à Calais:
« La Cité internationale de la dentelle et de la mode accueille la maison de couture On aura tout vu. Fidèle à la dentelle depuis leurs débuts en 1998, les créateurs jouent avec les codes de la mode en toute liberté. Broderie, peinture, soudure, sculpture, impression textile se juxtaposent, brouillant les frontières entre la mode, les arts plastiques et le costume de scène. Leur mode extravagante et festive repose sur la fabrication de sensations, véritable fil conducteur revendiqué par la maison. L’exposition s’articule en petits théâtres à découvrir selon un parcours interactif, rythmé de surprises sonores et olfactives. Modèles issus des collections, créations uniques pour le show-biz, objets revisités, c’est un univers éclectique, poétique et ludique qui vous attend ! »
Jusqu’au 31 décembre
Tarif: 5€ Tarif réduit: 2,50€
MoMu Now au Musée de la Mode, à Anvers:
Présentation des pièces maîtresses des créateurs de mode belge tels que Raf Simons, Maison Martin Margiela, Dries Van Noten ou encore Ann Demeulemeester acquises par le Musée de la Mode depuis 2009.
Jusqu’au 4 janvier 2015
Tarif: 8€ Tarif réduit: 3€
Glamour 30’s Fashion expo au Musée du Costume et de la Dentelle, à Bruxelles:
« Coincée entre le krach boursier de 1929 et le début de la seconde guerre mondiale, la mode des années 1930 est souvent méconnue.
Après les années folles et sa garçonne qui s’est permis toutes les extravagances, la femme revient à plus de discrétion dans un luxe non ostentatoire, en phase avec les années de crise. Elle retrouve ses formes mises en valeur par des coupes savantes, des tissus employés de biais s’ajustant au corps. Des sous-vêtements adaptés sculptent la silhouette qui est désormais élancée. Les cheveux rallongent, ondulent et la coiffure reprend du volume. Elle est complétée par le port d’un petit chapeau posé de manière asymétrique.
Le code vestimentaire féminin est extrêmement compliqué et sa complexité va croissant avec l’échelle sociale. La mondaine, riche et oisive, choisit ses tenues en fonction des moments de la journée et de ses occupations. La liste des toilettes est longue et il est parfois compliqué d’en dresser une typologie exacte?: robe d’intérieur, robe du matin, tailleur de jour ou de soir, robe de déjeuner, robe d’après-midi, robe de garden-party, robe de gala, de casino, de bal, de petit soir, de grand soir…
Quelle que soit leur condition, les femmes rêvent de s’habiller comme Marlène Dietrich, Greta Garbo ou Jean Harlow, ces stars du cinéma d’Hollywood, avec des robes à couper le souffle. Glamour et sophistication deviennent les maîtres mots de la décennie. »
Cette exposition vise à montrer comment les princesses, les mannequins, les Premières Dames, les PDG ou encore les politiciennes utilisent la mode pour définir et mettre en avant leur position et leur pouvoir.
Alexander McQueen, Savage Beauty au Victoria and Albert Museum, à Londres:
Hommage au célèbre créateur décédé en 2010, c’est la première grande rétrospective du travail du couturier en Europe, belle exposition en perspective !!!
Du 14 Mars au 19 Juillet 2015
Tarif: £17,60 Tarif étudiant: £9,00
Le Corps habillé, silhouettes et modes au Museu del Disseny, à Barcelone:
Première exposition du nouveau musée de Barcelone. Elle se penche sur les différentes modifications que le corps a subi suivant les différentes époques et les différentes modes.
A partir du 14 décembre et pour minimum 5 ans ! On a le temps haha !
Fashion Mix au Musée de l’histoire de l’immigration:
« Fashion Mix est une exposition en hommage au savoir-faire français que créateurs russes, arméniens, italiens, espagnols, japonais, belges… font rayonner à travers le monde. De Charles Frederick Worth à Azzedine Alaïa, de Fortuny à Issey Miyake et Yohji Yamamoto, d’Elsa Schiaparelli à Martin Margiela, ou encore Cristobal Balenciaga, Robert Piguet, Paco Rabanne ou Raf Simons… autant de stylistes et directeurs artistiques étrangers qui révolutionnent la mode française, enrichissent son histoire. »
Du 9 décembre 2014 au 31 mai 2015
Tarif: 6€
Déboutonnez la mode au Musée de la Mode et du Textile, à Paris:
« L’exposition « Déboutonnez la mode ! », est l’occasion de dévoiler une collection unique au monde de plus de 3000 boutons, datés du XVIIIe au XXe siècle, acquise en 2012 et ayant reçu le statut d’œuvre d’intérêt patrimonial majeur par la Commission consultative des Trésors Nationaux. Ces pièces, petites par leur taille, sont cependant de véritables objets d’art par la préciosité des matériaux et techniques qui entrent dans leur fabrication. Réalisées par des artisans issus de disciplines diverses : passementiers, brodeurs, orfèvres, verriers, céramistes ou paruriers, ces boutons cristallisent à eux seuls la mémoire et l’évolution des savoir-faire. Ils ont aussi suscité l’intérêt de nombreux artistes : peintres, sculpteurs ou célèbres créateurs de bijoux qui ont créé des modèles uniques destinés aux maisons de couture signant leurs créations. »
Du 12 Février au 19 Juillet 2015
Tarif: 11€ Tarif réduit: 8,50€
Jeanne Lanvin au Palais Galliera, à Paris:
« La première exposition parisienne consacrée à Jeanne Lanvin, fondatrice de la plus ancienne maison de haute couture célébrant cette année ses 125 ans, présente autour d’une scénographie réalisée en collaboration étroite avec Alber Elbaz, directeur artistique de Lanvin, l’exceptionnel fonds du Palais Galliera complété par des pièces majeures conservées par le Patrimoine Lanvin. »
De Mars à Août 2015
Tarif: 8€ Tarif réduit: 6€
Jean-Paul Gaultier: de la rue aux étoiles au Grand Palais, à Paris:
« Initiée par Nathalie Bondil, directrice et conservatrice en chef du Musée des beaux-arts de Montréal et sous le commissariat de Thierry-Maxime Loriot, conservateur au Musée des beaux-arts de Montréal, La planète mode de Jean Paul Gaultier dévoile des pièces inédites de haute couture et de prêt‐à‐porter créées entre 1970 et 2013. L’exposition bénéficie en outre du talent de nombreux artistes et experts de renom : la compagnie avant-gardiste théâtrale montréalaise UBU dirigée par Denis Marleau et Stéphanie Jasmin a animé les mannequins (Jolicoeur international) suivant un procédé technologique novateur ; pour la première fois dans une exposition, Odile Gilbert (Atelier 68) a inventé spécialement pour chaque mannequin des créations en cheveux ; des tirages inédits d’artistes et photographes de mode complètent cette présentation parisienne.
Cette exposition multimédia rassemble également croquis, archives, costumes de scène, extraits de films, de défilés, de concerts, de vidéoclips, de spectacles de danse, et même d’émissions télévisées. »
Pour avoir vu cette exposition à Londres, au Barbican Centre, c’est une des plus belles expositions modes que je n’ai jamais vu. On se sent transporter dans le monde du couturier, on y retrouve ses oeuvres les plus extraordinaires telles que les vêtements punk, la marinière ou le célèbre corset de Madonna. On y court, court, court !!!! Et j’y retourne dès qu’elle ouvre à Paris !
Du 1er Avril au 3 août 2015
Tarif: Pas encore publié
On court voir ces expositions afin d’enrichir sa culture mode ! 2015 sera l’année des grandes expos modes !!!!
Aujourd’hui, j’ai décidé de vous parler d’une des étoiles montantes de la mode à la française: COPERNI FEMME.
La marque a été créée en 2013 par deux anciens élèves de Mod’Art, Sébastien Meyer et Arnaud Vaillant, respectivement l’un designer et l’autre business man. Leur nom rend hommage à l’astronome polonais, Nicolas Copernic pour sa vision futurisme notamment avec sa thèse sur l’héliocentrisme.
La marque prometteuse a reçu le prix première collection de l’ANDAM, un des plus grands concours de la mode qui vise à repérer et lancer les jeunes stylistes sur la scène de la mode française et internationale. Créé il y a 25 ans par Pierre Bergé et Nathalie Dufour, le prix de l’ANDAM a notamment récompensé Martin Margiela, Christophe Lemaire, Jeremy Scott ou encore APC.
Les mots qui pourraient définir la marque sont: portabilité, minimaliste et efficacité !
Les deux créateurs veulent que leurs vêtements puissent être portables par toutes les femmes et tous les jours, sans chichi ! Coperni Femme propose alors des pièces avec des coupes simples et graphiques mais Sébastien Meyer, le designer, y apporte sa petite touche créative, le souci du détail et des inspirations tels que le courant architectural du brutalisme ou la néo-Nouvelle vague.
Leur muse et égérie est une de leurs amies, Lolita Jacobs. Faux airs de Françoise Dorléac et allure boyish, la jeune femme inspire et prend la pose pour représenter la marque.
Vous pourrez retrouver Coperni Femme exclusivement chez Opening Ceremony, à Paris, New-York ou encore Londres.
Avec la sortie récente du livre » How to be parisian wherever you are ? » de Caroline de Maigret, Anne Berest, Audrey Diwan et Sophie Mas, j’avais envie d’écrire un article sur la parisienne, son histoire, son style et les emblématiques parisiennes !
La parisienne est une femme sexy, provocante mais elle n’est jamais dans le « too much ». Elle sait mélanger la simplicité et la sophistication. Elle ne suit jamais les tendances mais elle sait les manipuler. Elle s’habille simplement mais la mode c’est son dada !
Le mythe de la parisienne apparaît pour la première fois à la fin du XVIIIème début XIXème avec la fin de la Révolution Française. La première grande parisienne fut Joséphine de Beauharnais qui représente parfaitement le style des « Merveilleuses » et des « Incroyables ». Elle représente la légèreté, l’élégance et l’envie de liberté avec la terreur de la Révolution.
Les femmes se libèrent pour la première fois du corset et portent de simples robes en mousseline transparente qui laissent transparaître leurs formes.
Joséphine de Beauharnais
A la fin du XIXème, le mythe de la parisienne appartient aux demi-mondaines, ces femmes qui se font entretenir par de riches hommes. Les grandes « horizontales » les plus connues sont Valtesse de la Bigne, Liane de Pougy, La Castiglione ou encore Emilienne d’Alençon. Elles ont beaucoup inspiré les artistes tels que Emile Zola dans « Nana », Alexandre Dumas Fils dans « la Dame aux camélias » ou encore Manet. Ces femmes représentaient la vie de plaisir, l’oisiveté mais elles avaient de magnifiques toilettes, de belles parures de bijoux, elles étaient les « Reines de Paris ».
J’ai découvert leur existence grâce à Louise Ebel qui tient le blog Miss Pandora. Louise a écrit beaucoup d’articles à propos de ces femmes, ce qui m’a permis de m’informer à ce sujet.
Liane de Pougy
Emilienne d’Alençon
Vient ensuite une nouvelle petite parisienne qui débarque après la Grande Guerre, en 1921, Kiki de Montparnasse. Elle fut d’abord la muse et amante de Man Ray mais elle fut également connue comme actrice, chanteuse et danseuse de cabaret. Elle représente le Paris décadent et libéré des années folles, rêvant d’oublier les horreurs de la guerre. On la reconnaît facilement avec ses cheveux noirs jay et sa coupe à la garçonne. Elle fut surnommée « la Reine de Montparnasse »
Kiki de Montparnasse
Après l’atrocité de la deuxième guerre mondiale et le débarquement de la culture américaine en France, c’est l’émergence du quartier Saint Germain des Près. Les jeunes vont dans les caves pour écouter de la musique américaine et danser, on croise attabler au Café de Flore ou aux Deux Magots, l’un des couples littéraires les plus emblématiques, Jean-Paul Sartre et Simone de Beauvoir. Simone de Beauvoir représente à la fois l’élégance, l’intelligence et la femme émancipée (elle n’a jamais été mariée à Sartre) étant donné qu’elle a écrit « Le deuxième Sexe ». Elle a une allure folle avec ses cheveux enturbannés !
Le célèbre café de Flore par Doisneau
Simone de Beauvoir et Jean-Paul Sartre
Dans les années 60, la jeunesse se révolte, nous voilà en mai 68 ! De nouvelles égéries parisiennes apparaissent, elles sont jeunes, elles ont 20 ans, elles sont fraîches, belles et révolutionnent de part leur style.
Tout d’abord, une jeune anglaise fait son apparition, elle a les cheveux longs chataîns, un simple t-shirt shirt blanc, un jean et un petit panier en osier dans la main mais elle a un chic fou ! Cette jeune personne sort à ce moment là avec un homme de 20 ans son aîné, il est son pygmalion, il s’appelle Serge Gainsbourg et elle se prénomme Jane Birkin !
Jane Birkin
Une autre jeune femme est chanteuse, elle plaît aux plus grands tels que Mick Jagger ou en encore Bob Dylan mais elle passera sa vie avec un français s’appellant Jacques Dutronc. Elegante, elle porte à merveille les robes Paco Rabanne ou encore le trench avec une casquette marin. Cette jeune femme est Françoise Hardy.
Françoise Hardy
Enfin la dernière jeune femme représentant la décennie 60-70 est Catherine Deneuve avec son petit air bourgeois, sa robe à col claudine Yves Saint Laurent et ses beaux cheveux blonds.
Catherine Deneuve
Je ne pouvais pas écrire un article sur le mythe de la parisienne sans parler de la grande Inès de la Fressange. Sa simplicité dans le vêtement mais une grâce magique dans sa démarche élancée avec ses chaussures Roger Vivier aux pieds. Preuve qu’elle est la représentation parfaite de la parisienne, elle a écrit en 2010 un livre intitulé « La Parisienne ».
Inès de la Fressange
Enfin depuis quelques années est apparue une nouvelle « égérie » du mythe de la parisienne, Caroline de Maigret. Ancienne mannequin, elle a su imposer son style » je m’en fous » qui donne l’impression qu’elle ne s’est pas coiffée avant de sortir et qu’elle a piochée des vêtements au hasard dans sa garde robe mais elle a un charme de dingue !
Caroline de Maigret
Certains diront que le mythe de la parisienne a disparu du fait de la multitude de styles qui existent aujourd’hui a Paris. Certains disent que l’on ne rencontre plus de femmes comme cela dans la rue aujourd’hui mais pourtant si. Pour m’être promenée beaucoup au fil des rues dans Paris, j’en ai beaucoup croisées. La parisienne n’est pas forcément française, elle a une attitude, un style, une démarche, une façon de parler, … propre à elle. On connaît quelques femmes non françaises qui ont été « parisiennes » comme Audrey Hepburn, Loulou de la Falaise ou encore Natalia Vodianova. Dans les marques de prêt-à-porter, la parisienne est aujourd’hui incarnée par Saint Laurent, Isabel Marant, Céline ou encore le jeune Jacquemus.
A écouter:
Edit:
Article publié sur ELLE: Interview de Betty Catroux, muse et amie de Yves Saint Laurent sur Loulou de la Falaise:
Cet hiver, on a pu remarquer que les capes sont de retour dans nos dressing. A la fois élégante et féminine, la cape habille la femme quelque soit le vêtement qu’elle porte avec. Elle peut donner à la fois un look rock, casual, chic ou classique, tout dépend le style de cape que l’on choisit.
J’ai récemment craqué pour une cape noire chez Mango (89,99euros). J’aime la porter avec un slim ou un pantalon en cuir, un t-shirt blanc un peu loose et des boots beiges. Elle donne tout de suite une touche un peu élégante à une tenue très simple.
Cape Mango: 79,99 euros
Legging simili cuir Zara: 29,99 euros
T-shirt blanc H&M: 7,99 euros
Boots André: 99,00 euros
J’ai ensuite imaginé un look plus élégant pour sortir le soir. Il est très inspiré années 60 (encore et toujours car j’aime tellement !!!). Une robe en dentelle très Jane Birkin, des petites MaryJane avec des pierres pour habiller la chaussure, une cape noire en laine simple mais élégante et enfin un petit sac croco rouge pour donner de la couleur à la tenue. Dans cette tenue, je me vois aller au Bus Palladium pour aller voir un concert de rock’n’roll ou pour aller boire un verre au café de Flore, transportée dans le passé.
Cape Mango: 89,99 euros
Robe dentelle H&M: 29,99 euros
MaryJane Topshop: 64 euros
Sac croco rouge Topshop: 36 euros
Pour la troisième tenue avec une cape, j’ai créé un look un peu boyish avec un pantalon aux motifs Prince de Galles, un petit pull noir, une paire de basket Stan Smith, une pochette en cuir noir et une cape courte. Cette tenue est idéale pour aller travailler, simple et décontractée. J’aime beaucoup la coupe et le motif du pantalon, ca donne tout de suite un effet à la tenue.
Après une tendance très sixties pour l’hiver 2014 2015, les années 70 reviennent en force pour l’été. On s’inspire de Talitha Getty avec son style bohémien/ Gypsy chic, Bianca Jagger et ses costumes épurés chic Black and White, ou encore le style disco que l’on pouvait trouver dans les années 70 au studio 54. On porte donc des robes longues et fluides, des combinaisons pantalons, de la dentelle romantique comme Jane Birkin ou encore des robes en lurex effet so shiny !
Gypset
Gypset est un mélange entre le style Gypsy/Bohémien et la jet-set. La femme la plus représentative de cette tendance est Talitha Getty, femme d’un riche philanthrope, John Paul Getty III. Elle fut une des égéries phares du Swinging London. Malheureusement destin tragique, elle mourut en 1971 d’une overdose (la même année que Jim Morrison, Jimi Jimi Hendrix et Janis Joplin !) Le vêtement le plus représentatif de cette tendance sont les longues robes qui couvrent tout le corps mais qui le dévoilent grâce à la transparence et la fluidité du tissu.
Talitha Getty – Emilio Pucci – Chloé
Dentelle romantique
Lorsque l’on me parle de dentelle romantique, je pense toujours directement à Jane Birkin, la fausse ingénue, muse de Gainsbourg. La dentelle évoque la légèreté, la transparence, la candeur et le désir car on dévoile quelques parties du corps sans en montrer la totalité. On en a vu défiler pour plusieurs maisons, notamment, Hermès, Louis Vuitton, Christian Dior ou Valentino.
Jane Birkin et Serge Gainsbourg – Louis Vuitton – Hermès
Studio 54
Lieu mythique des nuits new-yorkaises dans les années 70 ! Il est représentatif du milieu disco et underground des années 70-80, un peu dans le même esprit que le Palace à Paris. Un lieu de fête, décadense, drogues, liberté de tout. Il était quasiment impossible de rentrer dans cette boîte de nuit, il fallait avoir le style, paillettes, lurex, chaussures à plateforme, l’extravagance était de rigueur. A l’intérieur, on pouvait croiser Andy Warhol, Debbie Harry ou Jerry Hall au bras de Mick Jagger. Lors de la Fashion Week, on a pu voir le défilé Saint Laurent faire revivre cette ambiance si particulière grâce à la mise en scène faite de miroirs holographiques et de mannequins habillés aux couleurs de cette époque, du rouge, du dorée, du violet, du vert sapin. On a pu également voir au défilé Isabel Marant, une robe en lurex ou encore une jupe crayon dorée chez Jean-Paul Gaultier.
Studio 54 – Louis Vuitton
Jean-Paul Gaultier – Saint Laurent
Black & White
Dans les années 70, la jeune femme qui incarnait le mieux le mélange black and white et mixant féminin/masculin avec élégance était Bianca Jagger,la première femme de notre rocker anglais préféré, Mick Jagger. Toujours vêtue de noir et blanc, toujours en élégance, Bianca Jagger inspire beaucoup les tendances printemps-été 2015. Minimaliste, le mélange black and white se porte cet été avec un pantalon patte d’éph et une tunique pour rappeler la tendance seventies dominante. Pour donner un côté plus féminin et sexy à ce costume, il peut être porté avec seulement une veste et un pantalon accessoirisé d’un gros collier. On a pu le voir chez Céline, Giambattista Valli ou encore chez Lanvin qui fait renaître l’égérie seventies.
Bianca Jagger – Giambattista Valli
Céline – Lanvin
D’autres tendances: le kaki, le bleu marine, patchwork jean, les pois, …
On approuve totalement ces tendances !
A vous de piocher dans les tendances ! Constituez de beaux petits look printaniers !
Le Boudoir d'Iz 